DUNKIRK ( Dunkirk, GB/USA/NL/F 2017)
DI CHRISTOPHER NOLAN
GUERRA
La sceneggiatura di "DUNKIRK" era di sole 76 pagine: CHRISTOPHER NOLAN intendeva farne un film il più improvvisato possibile. Nolan ebbe l'idea di fare un film sull'episodio storico di Dunkerque nel 1992, quando visitò il luogo con la fidanzata, poi divenuta sua moglie, EMMA THOMAS. Vi andarono in barca, come i recuperatori dei soldati fanno nel film, e impiegarono 19 ore a causa delle cattive condizioni climatiche. E' il primo lavoro di Christopher Nolan basato su avvenimenti realmente accaduti: tutti gli altri suoi film sono tratti da sceneggiature originali, remakes,  o ispirati a fumetti, e romanzi. E' il terzo lavoro del regista scritto interamente da lui, insieme a "FOLLOWING" e "INCEPTION": gli altri sono co-scritti con il fratello JONATHAN NOLAN, o, come accadde in "BATMAN BEGINS", a metà con DAVID S. AYER. Nolan sorvolò la spiaggia su uno Spitfire, per provare la sensazione dei piloti negli aerei, e aiutare se stesso a rendere al meglio le scene di battaglia nel cielo. Quando gli venne chiesto come mai avesse scritturato HARRY STYLES, Nolan rispose che aveva fatto provini a centinaia di giovani per quel ruolo, e che lui aveva in sè molte delle doti richieste e viste negli altri aspiranti. Styles aveva una guardia del corpo personale sul set, per precauzione verso fans troppo invadenti. E' il settimo film insieme per Nolan e MICHAEL CAINE; il quinto per il regista e CILLIAN MURPHY. La sequenza in cui TOM HARDY plana sulla spiaggia venne realizzata con un aereo che realmente atterrava in tale modo, ed era il primo che arrivasse sulla spiaggia di Dunkerque dal 1940. L'aereo si piantò nella sabbia, e ci fu una convulsa operazione collettiva per spostarlo, prima che le onde del mare lo sommergessero. Benchè Hardy sia il primo nome sui manifesti, il suo volto compare solo pochi minuti, e per la maggior parte porta la maschera dell'ossigeno dei piloti di guerra. In tutto il film, ci sono solo due ruoli femminili con battute. Nolan apprezzava "SALVATE IL SOLDATO RYAN", ma specificò che il suo film di guerra era molto diverso dal classico di STEVEN SPIELBERG.  Il ticchettio che diventa cruciale nella colonna sonora, fu registrato da HANS ZIMMER usando uno degli orologi da tasca del regista: successivamente, il compositore inserì il suono in un sintetizzatore, e lo modulò a seconda dei punti del film in cui voleva inserirlo. Per Christopher Nolan, la narrazione da diversi punti di vista dell'evento necessitava una scansione molto diversa del tempo, complicando un racconto semplice: sulla spiaggia i soldati vivono una settimana in attesa di essere recuperati, in mare il salvataggio si svolge in una giornata, e per i piloti, regolandosi su un'ora di tenuta in aria dei velivoli per il consumo del carburante. Secondo Nolan, questo è il suo film più sperimentale. Per girare le scene di massa in silenzio, il regista si ispirò a classici del muto come "AURORA", "GREED", "INTOLERANCE". Secondo Kenneth Branagh, alla prima della pellicola erano presenti circa 30 sopravvissuti ai fatti di Dunkerque, tutti ultranovantenni, i quali dissero a Nolan che la colonna sonora del film era più forte dei bombardamenti veri, commento che divertì il regista. Nei titoli di coda viene specificato che 12 vascelli di quelli usati nel 1940 appaiono nel film: in tutto, ci sono 50 barche presenti nel lungometraggio. Fu calcolato che i soldati evacuati da Dunkerque rappresentavano un decimo delle forze armate britanniche del '40. Nolan scelse di filmare in una combinazione di 65/70mm in IMAX e Super Panavision 65mm per realizzare la pellicola nel formato come l'aveva concepita. E' stato il terzo lungometraggio degli anni 10, dopo il 2000, ad essere ripreso in tal modo, dopo "THE MASTER" e "THE HATEFUL EIGHT". Secondo "Hollywood Reporter", Christopher Nolan percepì 20 milioni di dollari di ingaggio, più un 20% di percentuale sugli incassi totali, il più alto compenso per un regista mai registrato, insieme a quello di PETER JACKSON per "KING KONG". Invece, su "Vanity Fair" venne riportato che il regista avrebbe rinunciato ad un compenso alto per avere più percentuale sugli incassi. Gran parte del film venne girata in Francia con il falso titolo sul set "Bodega Bay". Le riprese si svolsero tra il Maggio ed il Settembre del 2016. Con 106 minuti di durata, è il più breve film di Christopher Nolan dai tempi di "FOLLOWING". Costato 100 milioni di dollari, incassò 188 milioni nei soli Stati Uniti, e ulteriori 337 nel resto del mondo, per una somma totale di 525 milioni. Fu l'unico lungometraggio candidato come miglior film agli Oscar dell'edizione, senza alcuna nomination per gli attori. Le candidature per la Academy Awards furono otto, oltre a miglior film, anche per la migliore regia e la migliore fotografia, tra le altre: vinse tre statuette, per il montaggio, il montaggio sonoro, ed il mixaggio del suono. Tre le candidature ai Golden Globes: miglior film drammatico, regia e colonna sonora. Otto candidature anche ai BAFTA, tra le quali quelle per il film e la regia, conquistando il premio per il suono. Vinse il David di Donatello per il miglior film straniero.