martedì 30 gennaio 2018

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IL MAGNIFICO SCHERZO ( Monkey business, USA 1952)
DI HOWARD HAWKS
COMMEDIA
La voce fuori campo che c'è nei titoli di testa de "IL MAGNIFICO SCHERZO" è di HOWARD HAWKS. Fu la seconda volta insieme sullo schermo per CARY GRANT e GINGER ROGERS. MARILYN MONROE si chiama Lois Laurel, come la figlia di STAN LAUREL. OLIVE CAREY interpreta la moglie di John, ma era la mamma di JOHN CAREY, che dà volto a un reporter. L'indirizzo che Edwina fornisce, è quello reale di Ginger Rogers: 1605 Gilcrest. Invece, gli esterni degli uffici della Oxley Chemical Co. sono il palazzo della 20th Century Fox dei produttori esecutivi di allora, oggi conosciuto come l'Old Executive. La prima ufficiale si tenne ad Atlantic City, il 2 Settembre 1952.
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STRADA SBARRATA ( Dead end, USA 1937)
DI WILLIAM WYLER
NOIR
La pièce teatrale "DEAD END" esordì nei teatri newyorkesi nell'Ottobre 1935, e resse in cartellone fino al Giugno 1937, con oltre 680 rappresentazioni: del cast fece parte anche un giovane SIDNEY LUMET. SAMUEL GOLDWYN acquistò i diritti dell'opera per trarne un lungometraggio, per 165,000 dollari, un costo enorme per l'epoca, pur di battere la concorrenza della 20th Century Fox e della RKO. WILLIAM WYLER fu il regista prescelto: egli era intenzionato a girare per strada, a New York, ma Goldwyn volle che le riprese fossero realizzate in studio. Il direttore artistico RICHARD DAY compì un gran lavoro riscostruendo strade della metropoli con molto realismo. Quando Goldwyn visitò il set, rimase molto contrariato per l'aspetto da quartiere degradato, e strillò il suo disappunto: Wyler intervenne, spiegandogli che la storia era ambientata in quartieri bassi, e che quindi la condizione di muri e strade era sporca e mal tenuta. Per il ruolo principale venne fatta un'offerta a GEORGE RAFT, che non accettò, e la parte andò così a HUMPREY BOGART, anche se Samuel Goldwyn avrebbe voluto JAMES CAGNEY. Per non "irritare" la commissione di censura, la professione di Francey, che nell'opera teatrale viene invece dichiarata (è una prostituta), non viene mai specificata, anche se è all'ultimo grado di sifilide: per rendere bene il personaggio, Wyler volle che CLAIRE TREVOR indossasse scarpe con i tacchi rotti e una vecchissima borsa, che portasse il minimo di trucco, e che non toccasse pettine o spazzola per ravviare i capelli. In pratica, doveva essere come al mattino quando si alzava. Nonostante la Trevor appaia per cinque minuti di film, ottenne una nomination all'Oscar come non protagonista. William Wyler non era soddisfatto dalla reazione di disgusto di WENDY BARRIE nell'affrontare lo sporco di una strada: dopo molti tentativi, il regista dette disposizioni a un factotum di portare sul set dei veri scarafaggi, che, infatti, fecero ottenere il vero raccapriccio dell'attrice. Questa fu la prima apparizione cinematografica dei DEAD END KIDS, divenuti poi gli East Side Kids, e dopo ancora i Bowery Street Boys;Samuel Goldwyn volle portarli al cinema, avendoli visti a teatro, ma rimpianse la scelta, perchè i ragazzi, assolutamente non gestibili, fecero danni sul set, facevano confusione sui teatri di posa, e sfondarono un muretto con un camioncino. Deluso dal loro comportamento, il produttore cedette il loro contratto alla Warner Bros. Bogart avrebbe girato un altro paio di pellicole con loro, "CRIME SCHOOL" e "ANGELI CON LA FACCIA SPORCA". I Dead End Kids apparvero, in tutto, in sette lungometraggi. Il film costò in tutto 300,000 dollari. Ebbe quattro candidature agli Oscar: miglior pellicola dell'anno, migliore attrice non protagonista (Trevor), miglior fotografia e miglior direzione artistica.

sabato 20 gennaio 2018

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NASTASSJA KINSKI ( Nastassja Aglaia Nakszynski, Berlino, D, 24/01/61-....)
Figlia del divo tedesco/polacco KLAUS KINSKI, NASTASSJA KINSKI è nata a Berlino nel 1961( anche se alcune fonti riportano che il suo anno di nascita sia il 1959). A quindici anni, nel 1976, conobbe ROMAN POLANSKI, che la convinse a frequentare l'Actor's Studio di LEE STRASBERG: nel 1978, la ragazza ebbe modo di interpretare in Italia "COSI' COME SEI", al fianco di MARCELLO MASTROIANNI. Il film uscì negli USA nel Dicembre 1979, facendo conoscere la giovane promessa europea: Polanski volle lei come protagonista assoluta del film che trasse dal romanzo di THOMAS HARDY "Tess dei D'Urberville", intitolato appunto "TESS", girato però in Europa. Il bellissimo volto di Nastassja, che aveva un rapporto fortemente conflittuale con il padre, portò FRANCIS FORD COPPOLA a inserirla nel cast del musical "UN SOGNO LUNGO UN GIORNO", che uscì nel 1981 ma, nonostante molte buone parole da parte della critica, si tradusse in un fiasco epocale al box-office, dando un colpo pesantissimo alla carriera del regista/tycoon. L'anno dopo la Kinski recitò nel remake de "IL BACIO DELLA PANTERA" diretto da PAUL SCHRADER, e successivamente in un film divenuto quasi all'istante cult-movie, "PARIS, TEXAS" di WIM WENDERS. Nello stesso anno, il 1984, Nastassja Kinski fu protagonista del drammatico "MARIA'S LOVERS". Anche la sorella dell'attrice, LARA NASZINSKI, intraprese la via della carriera cinematografica, ma apparve perlopiù in pellicole di poco conto, tra cui "WINDSURF-Il vento nelle mani". Negli anni Novanta, la Kinski comparve in meno film d'autore, come "COSI' LONTANO, COSI' VICINO", e pellicole più commerciali, quali "TERMINAL VELOCITY", "DUE PADRI DI TROPPO", "COMPLICE LA NOTTE". Da ragazza ricordava molto INGRID BERGMAN, e quando venne prodotta la serie "UNA DONNA DI NOME GOLDA", su Golda Meir, dato che proprio la star svedese ne sarebbe stata protagonista: ma, avendo voce in capitolo, proprio la Bergman suggerì ai produttori che un volto meno noto sarebbe stato più adatto, e così fu scritturata JUDY DAVIS. Ha una piccola cicatrice sulla guancia sinistra, per via di un incidente a cavallo a quindici anni. Nei primi anni '80 condivise un appartamento con DEMI MOORE. Ha avuto una vita sentimentale molto intensa, ha avuto relazioni con ROB LOWE, GERARD DEPARDIEU, MILOS FORMAN, DUDLEY MOORE, Wim Wenders, Roman Polanski, con tre figli da padri diversi, come il collega VINCENT SPANO, il produttore IBRAHIM MOUSSA, e il musicista QUINCY JONES. Attualmente ha una relazione con RICK YUNE. Curiosamente, in ben quattro film ha interpretato una dottoressa. E' vegetariana. E' una sostenitrice della Croce Rossa e contribuisce alla diffusione dell'istituzione tramite i media. Parla fluentemente tedesco, italiano, inglese, francese e russo. Nel 1988 ha fatto parte della giuria al festival di Cannes. Ha una forma di narcolessia, per cui evita di guidare di notte. QUENTIN TARANTINO avrebbe voluto lei per interpretare Bridget Von Hammersmark in "BASTARDI SENZA GLORIA", e ne parlò con l'attrice, ma non riuscirono a mettersi d'accordo, così fu ingaggiata DIANE KRUGER.
COSI' PARLO' NASTASSJA KINSKI:
"E' vero ciò che dice la gente. Gli attori sono la cosa più vicina ai bambini. Giocano anche loro, recitando."
"Anche se le cose accadono per caso, scegli inconsciamente quello che ti aiuta."
"Mio padre ha ferito troppa gente."
"E tu devi rischiare di fare tante delle cose che sogni."

martedì 9 gennaio 2018

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LOOPER- In fuga dal passato ( Looper, USA 2012)
DI RIAN JOHNSON
FANTASCIENZA/AZIONE 
Il regista RIAN JOHNSON aveva in mente "LOOPER" già dal 2002. Per impersonare la versione "più giovane" di BRUCE WILLIS, JOSEPH GORDON-LEVITT si sottopose al trucco, ma studiò anche i film girati dal collega, per imitarne movenze e postura: girando insieme, Willis rimase molto impressionato da come Gordon-Levitt riusciva a ripetere i suoi modi di fare. E' il secondo di tre film che vedono EMILY BLUNT alle prese con personaggi che provano a resettare il futuro: gli altri sono "I GUARDIANI DEL DESTINO" e "EDGE OF TOMORROW". L'attrice rivelò che, a metà della lettura della sceneggiatura, aveva già deciso di voler prendere parte al film. La sceneggiatura prevedeva inizialmente che Joe si trasferisse a Parigi in età matura, ma Johnson si rese conto di non avere un budget adeguato a poter girare anche in Francia, e prese in considerazione di ambientare tali scene a New Orleans, ipotesi poi scartata. I distributori cinesi per il film vennero incontro al regista, proponendo di ambientare questa parte della pellicola a Shanghai, e Johnson accettò, sia per stare nei costi, sia perchè ritenne interessante ambientare nella città cinese un pezzo di storia. Viene mostrato Joe da giovane che cerca di imparare il francese, senza gran successo; è molto ironico, perchè Gordon-Levitt parla fluentemente il francese. Per il film venne costruita una tavola calda nella città di Thibodaux, in Louisiana, in cui vennero realizzate tutte le sequenze sia in interno che in esterno. La gente continuava a chiedere alla troupe come mai il locale non aprisse al pubblico, e Johnson venne a sapere, solo dopo, che il piccolo stabile era stato tirato su proprio in un punto in cui una tavola calda venne distrutta dall'uragano Isaac nel Settembre 2012. Il film si svolge nel 2044 e nel 2074. La "GAT", pistola utilizzata nel film non è creata apposta, esiste realmente: è la Magnum Research Big Frame Revolver.  L'auto rossa guidata da Joe è una Mazda MX5, prodotta tra il 1990 ed il 1998- Costato 30 milioni di dollari, ha incassato 66 milioni negli USA, e altri 110 nel resto del pianeta, arrivando alla considerevole cifra di 176 milioni. Il successo di questo lungometraggio ha fruttato a Rian Johnson l'attenzione della Disney per affidargli "STAR WARS- GLI ULTIMI JEDI"

mercoledì 3 gennaio 2018

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IL PRINCIPE DELLE MAREE ( The prince of tides, USA 1991)
DI BARBRA STREISAND
DRAMMATICO
Il romanzo di PAT CONROY "IL PRINCIPE DELLE MAREE" venne raccomandato a BARBRA STREISAND da DON JOHNSON, che aveva una relazione con lei a fine anni Ottanta, e aveva amato molto il libro. I diritti, però, erano stati acquisiti da ROBERT REDFORD, che intendeva farne la sua terza regia cinematografica, ma quando fu contattato dalla Streisand, che aveva letto il romanzo e ne era entusiasta, Redford considerò che lei lo aveva amato molto di più, e, avendo perso un pò di interesse, le cedette i diritti. Barbra Streisand decise che sarebbe stato il secondo film da lei diretto, e voleva proporre a Don Johnson il ruolo di Tom Wingo, ma la loro relazione si concluse, e, dopo aver preso in considerazione JEFF BRIDGES per la parte maschile principale, e ANTHONY HEALD, offrendo di seguito il ruolo a KEVIN COSTNER, che non volle fare questo film, scelse poi NICK NOLTE. JASON GOULD, che è il vero figlio dell'attrice e regista, interpreta in questa pellicola il figlio della Lowenstein: ai provini, il ruolo sembrava andasse a CHRIS O'DONNELL, ma Pat Conroy non lo riteneva adatto al personaggio. Guardando varie foto di giovani attori, lo scrittore ne scelse una, indicandolo come ideale per la parte: era appunto il figlio della regista, Jason Gould. JEROEN KRABBE' non suona il violino, anche se interpreta un violinista di fama mondiale: l'attore olandese mostrò lo spartito che avrebbe dovuto suonare a due musicisti professionisti, che ebbero difficoltà a eseguire la sonata. Tuttavia, Krabbè studiò attentamente i movimenti dei due violinisti, e li copiò esattamente girando la scena in cui si esibiva con lo strumento. Lo fece così intensamente e con bravura, che Barbra Streisand non potè trattenersi dall'abbracciarlo, a ripresa finita. La Streisand consultò psicanalisti e medici per sei mesi, per avere la maggiore accuratezza possibile nel gestire il film. Per la colonna sonora, Barbra Streisand inizialmente la affidò a JOHN BARRY, ma il compositore abbandonò il film perchè la regista voleva che si trasferisse da New York a Los Angeles per compiere il lavoro, e lui fece sapere di non aver voglia di comporre "con qualcuno che controlla sempre alle spalle". Il lavoro venne commissionato allora a JAMES NEWTON HOWARD, e la composizione di Barry realizzata uscì nel 1992 come album del musicista, intitolato "Moviola". Costato 30 milioni di dollari, ne incassò 74 negli USA. Ebbe sette candidature agli Oscar, tra le quali miglior film, miglior attore protagonista (Nolte), miglior attrice non protagonista (KATE NELLIGAN), miglior sceneggiatura non originale, ma alla premiazione nessuna delle nominations divenne premio. Andò meglio ai Golden Globes, ove su tre candidature ( film, regia, attore protagonista) Nick Nolte riuscì a vincere il prestigioso premio.